Utopía y realidad; hacia otros espacios.

Alenarte va a empezar por pedir excusas a sus lectores/as por dos motivos: Primero por su salida con retraso a este mundo internáutico, aunque tenemos la disculpa de unas merecidas vacaciones de varios de los integrantes de la redacción del periódico. Y, en segundo lugar por un letrerito que decora nuestra portada y que algunos no se explicarán mucho. Aclaro brevemente que el letrerito viene a cuento de que en un servidor que no tiene que ver con wordpress “doblaron” todos los blog de este servidor y sus contenidos, pero con el añadido de publicidad en sus páginas. De modo que, desde determinados accesos ustedes entraban aquí y leían, aparte de nuestros escritos, una sarta de anuncios publicitarios que nosotros no habíamos solicitado y que además llenaban los bolsillos del servidor en cuestión. Alenarte nunca aceptará publicidad en sus páginas. Nació gratis y seguirá así: no es necesaria la publicidad ni el ingreso económico para crear una Revista digna si hay calidad en quienes colaboran en ella e interés por hacerlo. Para que a uno le lean solo hace falta que te divierta lo que haces y no andar buscando “mecenas”; los mecenas siempre suelen pedir algo a cambio. Nosotros solo pedimos pasarlo bien.

Y estamos en el número doce. Y las noticias noticieras de estas actualidades actualísimas nos llevan a un encuentro en Madrid y a una entrevista con un creador aragonés que tiene bastante qué decir. El primero es el encuentro bajo el título génerico de Proyecto Utopías que se ha celebrado recientemente, la segunda es una interesante reflexión al hilo de las preguntas realizadas por Mar Giu del creador David Latorre, reciente expositor en PhotoEspaña, y en Barcelona de modo individual con su obra “mise en scène “y  ganador del  primer premio,  XXI  Premio de arte “Santa Isabel de Aragón, Reina de Portugal”. Diputación Provincial Zaragoza en 2007, entre otras menciones y actividades.

         

 

 

 

Vamos con ello.

 

Realidad  y utopía, un proyecto para mañana.

 

Se ha celebrado en Madrid  el encuentro Utopías en INTERMEDIÆ un programa de presentaciones y conferencias en torno al orden mundial  Utopías reúne a pensadores y artistas de distintos ámbitos de la creación para trabajar sobre cuestiones utópicas y nuevas formas de reinterpretar la realidad. El proyecto dió comienzo con la elaboración de una cartografía de la realidad actual, a través de las presentaciones, conferencias, debates y encuentros propuestos. El análisis se abordó desde distintas disciplinas, como la economía, la ciencia, el arte, la filosofía o la sociología, mediante las ponencias en torno al orden mundial actual.

A partir de estas escenografías de las sociedades contemporáneas, cuyo conocimiento es la base para un ejercicio crítico como el de este proyecto, diversos artistas desarrollaron  diversos proyectos que, junto a la colaboración del público, ofrecieron  nuevas miradas de la realidad.

Entre los participantes se encontraron, Santiago Cirugeda, arquitecto, urbanista. Promotor de proyectos para ciudades aprovechando materiales efímeros o reciclados.

Néstor García-Canclini, profesor e investigador de la Universidad Nacional Autónoma de México, Unidad Iztapalapa, donde dirige el Programa de Estudios sobre Cultura.

David Casacuberta, es profesor de filosofía de la ciencia y la tecnología en la Universidad Autónoma de Barcelona.

 

 

David Latorre: Arterias y escenarios: Una entrevista de:

Mar Giu

David Latorre es un artista multidisciplinar nacido en Huesca y residente en Zaragoza, aunque sin un destino fijo (ha vivido en ciudades tan dispares como París, Madrid, Basilea, Valencia), que busca un hueco dentro del panorama nacional e internacional artístico.

Su interés, se centra en este momento, en encontrar marcos espaciales adecuados para desarrollar escenográficamente contenidos imaginativos. Espacios poéticos transformados, a través de instalaciones pictóricas, fotografías, esculturas; una unión de diversas disciplinas.

La particularidad de estos espacios se basa en que finalmente van a ser destruidos.

 

 

¿Qué disciplinas utilizas en tus trabajos?

 

Me interesa la experimentación a través de la utilización de diferentes técnicas o disciplinas. Estoy siempre buscando nuevos materiales y técnicas que me permitan un discurso diferente a través de la expansión de los mismos/as.

Intento estar en contacto siempre con las nuevas tecnologías.

Particularmente, me siento muy cómodo con la escultura y la fotografía, pero como ya he comentado con anterioridad, me gusta experimentar.

Esto me permite una mayor pluralidad a la hora de realizar nuevas obras y proyectos.

 

¿En que se basa tu filosofía a la hora de realizar las obras?

 

Actualmente, pretendo una puesta en escena de realidades artificiales a partir de intervenciones realizadas sobre espacios que van a ser destruidos.

Busco tanto la destrucción de la obra como del espacio y lo documento a través de la fotografía o el video.

Muestro interés por los espacios como espacios humanos, como contexto de las personas que los habitan o los han habitado, que son definidos sin estar físicamente en el lugar.

Imagino espacios vacíos, íntimos para la representación de escenas, escenarios a la espera de historias.

Estoy interesado por las reflexiones acerca del hecho teatral, sus motivaciones artísticas…

Siento la necesidad como artista de alterar, marcar y dejar testimonio de mi presencia en esos lugares, cuyo final será la desaparición de los mismos.

El planteamiento de mi obra actual no es la destrucción en sí, sino la construcción de la destrucción.

 

 

 

¿Qué proyectos tienes a corto plazo?

 

A nivel de creación, voy a comenzar un proyecto titulado “Escenarios de conducta”, a realizar en el antiguo centro penitenciario de Huesca, antes de ser demolido.

Y a nivel expositivo, realizaré próximamente una exposición individual dentro de un proyecto denominado “Arterias en Arte”, consistente en el mecenazgo por parte de empresas a diversos artistas aragoneses, tanto a nivel de cesión de espacios como de apoyo financiero a proyectos.

Estoy centrado en diversos concursos nacionales de artes plásticas y preparando las obras que serán expuestas en la feria de ARCO.

 

Has hablado de mecenazgo en tus trabajos, ¿los artistas aragoneses encuentran en la comunidad mecenas que subvencionen sus trabajos?

 

A nivel personal, sin citar las obras que me han podido adquirir diferentes coleccionistas de arte, es la primera vez que obtengo el mecenazgo por parte privada, gracias al proyecto pionero en Aragón que he mencionado, “Arterias en Arte”.

Es bastante complicado, cuando de artistas jóvenes se está hablando.

 

 Institucionalmente, ¿existen ayudas a la creación artística?

 

Sí, hay becas que te ayudan en proyectos de creación artística, de diferentes instituciones, pero el problema es que no hay muchos espacios expositivos y realmente el fin de estas becas, debería ser la exposición de los proyectos.

Por otra parte, hay instituciones que deberían ofertar estas ayudas y no lo hacen.

En general, sería necesaria mas ayuda por parte de las instituciones, puesto que a nivel comparativo, estamos en bastante desventaja con muchas comunidades, que intentan proteger y ayudar a sus artistas.

 

Por último, ¿Piensas que la Expo de Zaragoza en 2008 puede ser un buen escaparate para los artistas aragoneses en el exterior?

 

Se que se van a realizar exposiciones en los diferentes museos y salas de exposiciones, aparte de las intervenciones que se van a realizar en el cauce del río, pero desconozco si van a tener prioridad los artistas aragoneses sobre los demás. Me gustaría que pudieran  tener cabida artistas aragoneses jóvenes, aunque intuyo que esto va a ser muy complicado, por la política expositiva que hasta ahora se ha llevado en la ciudad.

( David Latorre . Análisis de un atrezzo. Instalación )